Sergei Aleksandrovitš Yesenin (1895–1925) on silmapaistev vene luuletaja. Kirjandusteadlaste arvates in varajane periood loovus - uue talupojaluule esindaja, hiljem - imagist. Kuid need määratlused pole muud kui klišeed ega peegelda tema kingituse tõelist olemust. Mõistmise nimel, Yesenini täielikuks vastuvõtmiseks peate armastama oma kodumaad ja kõiki sellel elavaid asju sama palju kui tema. Luuletaja kandis oma lühikese elu jooksul endas kahte rahvale iseloomulikku tunnust: väga tõsine suhtumine iseendale, oma tööle ja armule ligimeste vastu. Luuletusi ja luuletusi loeb Deniss Semjonov. Muusikalise Draamateatri kuuldemäng “Emeljan Pugatšov”, mis põhineb Sergei Jesenini poeemil “Pugatšov”, äratab ellu Venemaa ajaloo ühe dramaatilisema ajastu. Kuulake neid väljendusrikkaid ridu, mis on läbi imbunud armastusest ja kaastundest rõhutud inimeste vastu – ja sukelduge koos autori ja tema luulest inspireeritud näitlejatega 18. sajandi suurima rahvaülestõusu õhkkonda. Stsenaarium ja lavastus Denis Semenov. Rollides esitavad: Pugatšov – Deniss Semenov Kirpitšnikov – Aleksandr Bõtškov Karavajev – Stanislav Fedortšuk Zarubin – Aleksei Gromov Khlopuša – Aleksei Andrejev Tvorogov – Aleksei Rossošanski Etenduses kõlavad vene rahvalaulud „Mööda ema Volgat“, „Oh, sina, lai stepp” hispaania keeles . teatrinäitlejaid ja hispaaniakeelset kasakate rahvalaulu “Must ronk, mu eksinud sõber...”. Aleksei Rossošanski. “Pugatšovi teema” – muusika ja arranžeering Deniss Semenovilt. Kunstiline juht Denis Semenov. Salvestatud 2010. aastal. Rus. "On juba õhtu. Kaste...” „Kus kapsapeenrad...” „Talv laulab ja kajab...” Laulu imitatsioon. “Järvel kudus sarlakpunane koiduvalgus...” “Ujutus lakkus muda suitsuga...” “Linnukirss kallab lund...” Kaliki. “Metsakarikakarde pärja all...” “Tanyusha oli ilus, ilusamat polnud külas...” “Pime öö, ma ei saa magada...” “Ema kõndis läbi metsa ujumistrikoo sees...” “Mängi, mängi, väike Taljanotška, vaarikakarvad...” “Õhtu hakkas suitsema , kass tukastab tala peal...” Kask. pulber. Lihavõttepühade evangeelium. Tere hommikust! Ema palve. Kutser. “Kolmakunsti hommik, hommikukaanon...” “Armas maa! Mu süda unistab...” “Ma lähen Skufiasse alandlikuks mungaks...” “Issand läks armunud inimesi piinama...” Onnis. “Mööda kõverat rada läbi küla...” “Mine ära, mu kallis Rus...” “Ma olen karjane; minu kambrid...” “Kas see on minu pool, minu pool...” “Sulav savi kuivab...” “Mantisid kõnnivad mööda teed...” “Sa oled mu mahajäetud maa...” “Must, siis haisev ulgumine...” “Sood ja sood...” Mustrid. Linnu kirss. "Ma punun teile üksi pärja..." Õhtu. “Aedadel ripuvad bagelid...” “Taevasinisel tassil...” “Külvi on põud ära uputanud...” Kerjus. “Sellel maal, kus on kollased nõgesed...” “Olen jälle siin, oma peres...” “Ära eksle, ära põruta karmiinpunastes põõsastes...” Lehm. Laul koerast. Kari. “Öö ja põld ja kukkede kiremine...” Puuduv kuu. “Tumeda metsatuka taga...” Sügis. “See peidab kuu aitade taha...” “Mägede taga, kollaste orgude taga...” “Laotub jälle mustris...” Rehepeks. "Üle jõe põlevad tuled..." Vanaisa. “Valge kirjarull ja sarlakpunane...” “Pihlakas on punaseks läinud, vesi siniseks läinud...” “Pilved varsalt...” Rebane. Laulukõne. Seltsimees. “Oo, Rus, löö tiibu...” “Ärka mind homme varakult üles...” “Põllud on kokku surutud, metsatukad on paljad...” “Oo põllud, põllud, põllud...” "Oh, ma usun, ma usun, õnne on!..." "Kevadvihm tantsis ja nuttis..." "Ava mulle, valvur pilvede kohal..." "Siin see on, loll õnn..." " Vaatan põllule, vaatan taevasse...” Muutus. Jordaania mustikas. Taevane trummar. “Roheline soeng...” “Lahkusin kodust...” “Sügiseses värskuses on hea...” “Kuldne lehestik hakkas keerlema...” Kantaat. Mare laevad. Huligaan. Sorokoust. Kiusaja ülestunnistus. Hundi surm. "Ma ei kahetse, ma ei helista, ma ei nuta..." "Ära vannu. Selline asi!..“ „Igale elusolendile on varasest ajast peale eriline märk...“ „Jah! Nüüd on see otsustatud. Tagasipöördumist pole...” “Ma ei peta ennast...” “Mul on jäänud vaid üks lõbu...” “Sinine tuli on alanud...” “Sa oled sama lihtne kui kõik teised...” “Las teised joovad sind...” Laul suurest marsist. Luuletus aastast 36 Tagasi kodumaale. Nõukogude Venemaa. Rus lahkub. Lenin. Kiri naisele. Kiri emalt. Vastus. Kiri vanaisale. Kiri emale. Puškin. “Kuldne salu keelitas mind...” “Küsisin täna rahavahetajalt...” “Sa oled mu Shagane, Shagane!..” “Luuletajaks olemine tähendab sama...” “Khorossanis on sellised uksed ...” Maa kapten. Lugu karjane Petjast, tema komissariametist ja lehmade kuningriigist. Kiri mu õele. Minu tee. Must mees. "Koit hüüab teisele..." "Ütlematu, sinine, õrn..." Kachalovi koerale. "Noh, suudle mind, suudle mind..." "Ilmselt on see nii olnud igavesti..." "Ma kõnnin läbi oru. Korgi tagaküljel..." "Akna kohal on kuu. Akna all on tuul...“ „Elu on lummava melanhooliaga pettus...“ Õde Shurale. „Oh, sa kelk! Ja hobused, hobused!..“ „Kuuled - saan tormab...“ „Sa oled mu mahakukkunud vaher, jäine vaher...“ „Milline öö! Ma ei saa. Ma ei saa magada...” “Sa ei armasta mind, sa ei haletse...” “Võib-olla on liiga hilja, võib-olla on liiga vara...” “Hüvasti, mu sõber, hüvasti.. .” Anna Snegina (luuletus). Emelyan Pugatšov...Järgmine

Kuldsed kiharad, mis meenutavad valmivaid ogasid... Sõbralik ja entusiastlik nägu valgust ja soojust kiirgavate siniste silmadega... Pidev tegevusjanu, edasipürgimine... Piiritu armastus kodumaa ja kõige sellega seonduva vastu... A lühike, kuid uskumatult helge loominguline elu... Sellised mõtted tulevad pähe, kui mainida kõige säravama nimega luuletajat - Sergei Jeseninit. Tema teosed on hästi teada igale vene inimesele, ka neile, kes luule vastu põhimõtteliselt vähe huvi tunnevad.

Teel loovuse poole

Tema kodumaa on Konstantinovo, väike küla Rjazani piirkonnas. Põline Vene loodus ja selle kirjeldamatu ilu sisenesid igaveseks poisi südamesse, köitsid selle ülevus ja äratas temas varakult kalduvuse luule vastu. Kaheksateistkümnendaks eluaastaks oli noorel poeedil juba märkmik, mis sisaldas tema esimesi teoseid. Nad Peterburi saatnud ja kiires äratundmises kindel Yesenin oli väga üllatunud, et nad kunagi pealinna ajakirjadesse ei jõudnud. Siis otsustab ta isiklikult au poole minna. Ja mälestused kodust soojendavad ta hinge kogu elu ja inspireerivad teda uuteks loomingulisteks otsinguteks.

Esimesed kollektsioonid

Peterburis tervitati noormeest südamlikult. “Mine minema, mu kallis Venemaa...” - see ja teised Yesenini teosed avaldasid Blokile, Gorodetskile ja hiljem Kljuevile muljet. Tema luuletused tõid rõõmu, kõlasid siiralt ja kordumatult. Tõeline kuulsus pärineb esimestest kogudest, mis ilmuvad üksteise järel: “Radunitsa”, “Tuvi”, “Maaelu tundide raamat”, “Muundamine”. Need koosnevad peamiselt Yesenini loodusteemalistest teostest: “Linnukirss”, “Kuu lööb sarvega pilve”, “Põllud on kokku surutud...”, “Lahkusin oma sünnikodust...” ja paljud teised. Lugeja ees on eriline maailm, milles loodus humaniseerub ja temast saab peategelane. Siin on kõik harmooniline, värviline, maaliline ja ilma inimestele omase valelikkuseta.

Noor Yesenin kohtleb loomi värise ja hellusega, mis avaldub kõige selgemalt “Koeralaulus”, mis kogeb traagiliselt vastsündinud kutsikate surma.

Ebatavalised metafoorid, epiteedid, võrdlused äratasid üllatust ja üldist rõõmu: "pimedus hõljus üles ... nagu luik", "pilved koovad pitsi" ja muidugi kuulus "Rus on vaarikapõld".

Pärast revolutsiooni

Luuletaja tajus riigis toimuvaid muutusi esialgu rõõmuga. Ta seostas "muutusi" revolutsiooniga, millest peaks rahvale kasu olema. Sel perioodil ilmuvad Yesenini teosed: "Jordaania tuvi", "Taevane trummar" jne. Kuid üsna pea muutub luuletuste tonaalsus ja rõõmu asemel kostavad üha enam melanhoolseid noote, mis on põhjustatud muutuste jälgimisest. koht maal - luuletaja näeb oma isiklikus elus üha enam "tormi poolt lõhestatud igapäevaelu" - ja probleeme. Need tunded kajastusid kõige põhjalikumalt 20ndate alguse kogudes “Huligaani pihtimus” ja “Moskva kõrts”. Ja suhtumine temasse muutub vastuoluliseks: mõne jaoks on ta endiselt Blue Rusi laulja, teisele kakleja ja kakleja. Sama kontrast on näha 21.-24. aasta luuletustes, sh “Sinine tuli hakkas pühkima”, “Olen küla viimane luuletaja”, “Ei kahetse, ei helista...” , “Kallis, istume üksteise kõrvale”...

“Lõbus” on võib-olla kõige kuulsam Yesenini teos Moskvast rääkivast tsüklist, mis annab edasi luuletaja mõtteid ja tundeid. Selles võtab ta justkui kokku oma elu ja jagab lugejaga oma sisemisi mõtteid.

Ja peagi järgnes tutvus A. Duncaniga ja Euroopa reis. Kodumaast kaugel olles vaatas Sergei Aleksandrovitš oma riiki uue pilguga. Nüüd oli ta täis lootust ja unistas teenida kodumaad ja rahvast. Just pärast tema naasmist ilmuvad luuletused “Halumine heidutatud...”, milles sügis on korrelatsioonis inimeluga, ning uskumatult soe ja õrn “Kiri emale”.

Reis Kaukaasiasse

Yeseninist rääkides ei saa jätta meenutamata tema "Pärsia motiive". Neid inspireeris reis Kaukaasiasse, kus Sergei Aleksandrovitš tundis kõige teravamalt, kui kallid on tema kodukohad. Ta väljendas oma tundeid vastandades Venemaa avarusteid kaugele Pärsia loodusele – tema unistus seda riiki külastada ei täitunud kunagi. Tsükli luuletused meenutavad maali, mida täiendavad elavad helid. Kuid tõeline poeetiline meistriteos oli armastussõnad, sealhulgas Yesenini kuulsaim teos sellest tsüklist - "Shagane". adresseeritud kaugele Pärsia naisele, kellele autor rääkis oma sisimas mõtteid oma sünnimaast Rjazani maast, sinna jäänud tüdrukust.

"Hüvasti, mu sõber..."

Nende sõnadega algab luuletus, mille luuletaja kirjutas enne tema surma. See meenutab pigem epitaafi, mille luuletaja adresseeris endale. Pikaajalisest vaimsest ahastusest sündinud Frank on see luuletus tegelikult Yesenini hüvastijätt elu ja inimestega.

Sergei Yesenin. Suure vene poeedi - rahvahingetundja, talupoja-Vene laulja nimi on tuttav kõigile, tema luuletused on ammu saanud vene klassikaks ning Sergei Yesenini sünnipäeval kogunevad tema loomingu austajad.

Oh sa kelk! Milline kelk!

Külmunud haavapuude hääled.

Mu isa on talupoeg,

No ma olen talupoja poeg.

Sergei Yesenin: vene luuletaja elulugu

Rjazani piirkond. 1895. aastal sündis luuletaja, kelle loomingut imetlevad tema loomingu austajad tänaseni. 3. oktoobril on Sergei Yesenini sünnipäev. Lapsepõlvest peale kasvatas poissi jõukas ja ettevõtlik emapoolne vanaisa, suur kirikukirjanduse tundja. Seetõttu on lapse esmamuljete hulgas rändavate pimedate lauldud vaimsed luuletused ja muinasjutud tema armastatud vanaemast, mis ajendasid tulevast luuletajat looma oma loovust, mis sai alguse 9-aastaselt.

Sergei lõpetas kohaliku zemstvo kooli 4. klassi, kuigi õppis 5 aastat: ebarahuldava käitumise tõttu jäi ta 2. aastaks tööle. Ta jätkas teadmiste omandamist Spas-Klepikovski kihelkonnakoolis, kus koolitati maaõpetajaid.

Venemaa linnade pealinn: uue elu algus

17-aastaselt lahkus ta Moskvasse ja sai tööd lihapoes, kus tema isa töötas ametnikuna. Pärast konflikti vanemaga vahetas ta töökohta: siirdus raamatukirjastusse ja seejärel trükikotta korrektoriks. Seal kohtus ta Anna Izrjadnovaga, kes sünnitas 1914. aasta detsembris oma 19-aastase poja Juri, kes lasti 1937. aastal maha Stalini elukatse valeotsuse alusel.

Pealinnas viibides osales luuletaja nimelises kirjandus- ja muusikaringis. Surikov, ühines mässumeelsete töölistega, mille eest sai politsei tähelepanu. 1912. aastal hakkas ta käima vabatahtlikuna Moskvas A. Šanjavski Rahvaülikoolis. Seal omandas Yesenin humanitaarhariduse põhitõed, kuulates loenguid Lääne-Euroopa ja vene kirjandusest. Paljud tema loomingu austajad teavad Sergei Yesenini sünnipäeva - 3. oktoobril 1895. Tema teoseid on tõlgitud paljudesse keeltesse ja need sisalduvad kooli kohustuslikus õppekavas. Tänaseni on paljud huvitatud sellest, millise suhte luuletaja õiglase sooga lõi, kas naised armastasid Sergei Yeseninit, kas ta vastas? Mis (või kes) inspireeris teda looma; luua nii, et sajandi pärast oleksid tema luuletused asjakohased, huvitavad ja armastatud.

Sergei Yesenini elu ja looming

Esimene avaldamine toimus 1914. aastal suurlinna ajakirjades ja eduka debüüdi alguseks sai luuletus “Kask”. Sõna otseses mõttes sajandi pärast teab Sergei Yesenini sünniaastapäeva peaaegu iga koolilaps, kuid praegu astus poeet oma okkalisele teele, mis viib kuulsuse ja tunnustuseni.

Petrogradis, kuhu Sergei 1915. aasta kevadel kolis, uskudes, et kogu kirjanduselu on koondunud sellesse linna, luges ta oma teoseid Blokile, kellega ta isiklikult kohtuma tuli. Kuulsa poeedi saatjaskonna soe vastuvõtt ja luuletuste heakskiit inspireeris Vene küla ja lõputute põldude saadikut edasiseks loovuseks.

Tunnustatud, avaldatud, loetud

Sergei Yesenini annet tunnustasid Gorodetsky S.M., Remizov A.M., Gumilev N.S., kelle tutvuse eest võlgnes noormees Blokile. Peaaegu kõik imporditud luuletused avaldati ja Sergei Yesenin, kelle elulugu tekitab poeedi loomingu fännide seas endiselt huvi, sai laialdaselt tuntuks. Rahvapäraselt talupojalikult stiliseeritud ühistel poeetilistel etteastetel Kljujeviga esines noor kuldjuukseline poeet marokosaabastes ja tikitud särgis. Ta sai lähedaseks "uute talupoeetide" seltskonnaga ja oli ka ise sellest suundumusest lummatud. Yesenini luule põhiteema oli talupoeg-Vene, armastus selle vastu läbib kõiki tema teoseid.

1916. aastal võeti ta sõjaväkke, kuid tänu sõprade murele ja muredele määrati ta keisrinna Aleksandra Fedorovna sõjaväehaigla rongi korrapidajaks, mis võimaldas poeedil käia kirjandussalongides, esineda kontsertidel, ja osaleda vastuvõttudel patroonidega ilma sekkumiseta.

Talupoeg-Vene luuletaja loomingus

Ta võttis Oktoobrirevolutsiooni omal moel rõõmsalt vastu ja kirjutas entusiastlikult rea lühiluuletusi “Taevane trummar”, “Inonia”, “Jordaania tuvi”, mis olid läbi imbunud tulevaste muutuste aimdusest; Sergei Yesenini elu ja looming olid uue, veel tundmatu tee – kuulsuse ja tunnustuse tee – alguses.

1916. aastal ilmus Yesenini debüütraamat “Radunitsa”, mille kriitikud võtsid entusiastlikult vastu, avastades selles värske suuna, autori loomuliku maitse ja noorusliku spontaansuse. Edasi ilmusid aastatel 1914–1917 “Tuvi”, “Rus”, “Marfa-Posadnitsa”, “Mikola”, mida iseloomustas mingi eriline Yesenini stiil koos loomade, taimede ja loodusnähtuste humaniseerimisega, mis koos inimesega moodustavad. , mis on seotud juurtega loodusega, tervikliku, harmoonilise ja kauni maailmaga. Pildid Yesenini Rusist - aupaklikud, tekitades luuletajas peaaegu religioosse tunde, on värvitud peene looduse mõistmisega küttekolde, koerakuuti, niitmata heinamaade, soiste soode, karja norskamise ja niitjate mürinaga. .

Sergei Yesenini teine ​​abielu

1917. aastal abiellus luuletaja Nikolaevnaga, kelle abielust sündisid Sergei Yesenini lapsed: poeg Konstantin ja tütar Tatjana.

Sel ajal saavutas Yesenin tõeline populaarsus, luuletaja sai nõudluse, teda kutsuti erinevatele aastatel 1918–1921 reisis ta palju mööda riiki: Krimmis, Kaukaasias, Arhangelskis, Murmanskis, Turkestanis, Bessaraabias. Ta töötas dramaatilise poeemi “Pugatšov” kallal ja sõitis kevadel Orenburgi steppidesse.

Aastatel 1918–1920 sai poeet lähedaseks Mariengof A. B., Šeršenevich V. G.-ga ning ta tundis huvi imagismi vastu - futurismil põhineva revolutsioonijärgse kirjandusliku ja kunstilise liikumise vastu, mis väitis ehitavat "tulevikukunsti", täiesti uut, eitades kõike eelnevat kunstikogemust. Yeseninist sai Moskvas Nikitski värava lähedal asuva kirjanduskohviku “Pegasuse tall” sage külastaja. Poeet, kes püüdis mõista “kommuuni kasvatatud vene”, jagas vaid osaliselt soovi vastloodud suuna järele, mille eesmärk oli puhastada vorm “sisu tolmust”. Ta pidas end endiselt "Lahkuva Venemaa" luuletajaks. Tema luuletustes ilmusid motiivid igapäevaelust “tormi poolt hävitatud”, purjus meisterlikkusest, mis asendub hüsteerilise melanhooliaga. Luuletaja esineb kakleja, huligaani, verise hingega joodikuna, kes rändab urgast koopasse, kus teda ümbritseb “tulnukas ja naeruv möll” (kogud “Moskva kõrts”, “Huligaani pihtimus” ja “Luuletused” kakleja").

1920. aastal purunes tema kolm aastat kestnud abielu Z. Reichiga. Sergei Yesenini lapsed läksid igaüks oma rada: Konstantinist sai kuulus jalgpallistatistik ja Tatjanast isa muuseumi direktor ja kirjanike liidu liige.

Isadora Duncan ja Sergei Yesenin

1921. aastal kohtus Yesenin tantsija Isadora Duncaniga. Ta ei osanud vene keelt, palju lugenud ja kõrgelt haritud luuletaja ei osanud võõrkeeled, kuid juba esimesel kohtumisel tõmbas Sergei Yesenin selle naise tantsu vaadates pöördumatult tema poole. Paari, kus Isadora oli 18 aastat vanem, vanusevahe ei peatanud. Ta kutsus oma armastatut kõige sagedamini "ingliks" ja ta kutsus teda "Isidoraks". Isadora spontaansus ja tema tulised tantsud ajasid Yesenini hulluks. Ta tajus teda nõrga ja kaitsmata lapsena, kohtles Sergeit aupakliku hellusega ja õppis aja jooksul isegi kümmekond venekeelset sõna. Venemaal Isadora karjäär ei õnnestunud, sest nõukogude võimud ei pakkunud tegevusvaldkonda, mida ta ootas. Paar registreeris oma abielu ja võttis ühise perekonnanime Duncan-Yesenin.

Pärast pulmi reisis Yesenin ja tema naine palju mööda Euroopat, külastades Prantsusmaad, Saksamaad, Kanadat, Itaaliat, Belgiat ja USA-d. Duncan püüdis igal võimalikul viisil oma abikaasale suhtekorraldust luua: ta korraldas tema luuletuste tõlkeid ja nende avaldamist, korraldas luuleõhtuid, kuid välismaal tunnustati teda eranditult kuulsa tantsija täiendusena. Luuletaja oli kurb, tundis, et teda ei nõuta, ta oli soovimatu ja langes masendusse. Yesenin hakkas jooma ning abikaasade vahel tekkisid sagedased südantlõhestavad tülid lahkumiste ja hilisemate leppimistega. Aja jooksul muutus Yesenini suhtumine oma naisesse, kelles ta ei näinud enam ideaali, vaid tavalist vananevat naist. Ta jõi endiselt purjus, peksis aeg-ajalt Isadorat ja kurtis sõpradele, et naine on tema külge kinni jäänud ega lahku. Paar läks lahku 1923. aastal, Yesenin naasis Moskvasse.

Yesenini loomingu viimased aastad

Oma edasises teoses mõistab luuletaja väga kriitiliselt hukka nõukogude režiimi (“Kurjade riik”, 1925). Pärast seda algab luuletaja tagakiusamine, süüdistades teda kaklemises ja joobes. Minu elu kaks viimast aastat möödusid tavareisides; Sergei Yesenin on vene luuletaja, varjab end kohtuliku tagakiusamise eest, reisib kolm korda Kaukaasiasse, reisib Leningradi ja külastab pidevalt Konstantinovot, katkestamata temaga kunagi sidemeid.

Sel perioodil ilmusid teosed “26. luuletus”, “Pärsia motiivid”, “Anna Snegina”, “Kuldne salu heidutatud”. Luuletustes on põhikohal endiselt kodumaa teema, omandades nüüd draama varjundeid. Seda lüürika perioodi ilmestavad üha enam sügisesed maastikud, järelduste tegemise ja hüvastijätmise motiivid.

Hüvasti, mu sõber, hüvasti...

1925. aasta sügisel püüdis luuletaja uuesti alustada pereelu, koos abieluga Lev Tolstoi lapselapse Sofia Andreevnaga. Kuid see liit ei olnud õnnelik. Sergei Yesenini elu läks allamäge: alkoholisõltuvus, depressioon, juhtringkondade surve sundis tema abikaasa poeedi psühhoneuroloogiahaiglasse paigutama. Sellest teadis vaid kitsas ring inimesi, kuid leidus heasoovijaid, kes aitasid kaasa kliiniku ööpäevaringse valve sisseseadmisele. Turvatöötajad hakkasid selle kliiniku professorilt P. B. Gannushkinilt nõudma Yesenini väljaandmist. Viimane keeldus ja Yesenin, oodanud sobivat hetke, katkestas ravikuuri ning lahkus külastajate hulgas psühhoneuroloogilisest asutusest ja lahkus Leningradi.

14. detsembril lõpetasin töö luuletusega “Must mees”, millele kulutasin 2 aastat. Teos ilmus pärast luuletaja surma. 27. detsembril ilmus Sergei Yesenini sulest Sergei Yesenini lõputöö “Hüvasti, mu sõber, hüvasti”. Sergei Yesenini elu ja töö oli jõudmas kohutava ja arusaamatu lõpu. Suri vene luuletaja, kelle surnukeha leiti 1925. aasta 28. detsembri öösel pootuna Angleterre hotellist.

Sergei Yesenini sünnipäeval kogunetakse tema mälestust austama kõigis Venemaa nurkades, kuid mastaapsemad üritused leiavad aset tema sünnimaal Konstantinovis, kuhu on pärit tuhandeid luuletaja loomingu austajaid üle maailma.

Sergei Yesenini kordumatult helge ja sügav looming on nüüd kindlalt meie kirjandusse sisenenud ja naudib suurt edu paljude lugejate seas. Luuletaja luuletused on täis südamlikku soojust ja siirust, kirglikku armastust põliste põldude piiritute avaruste vastu, mille “ammendamatut kurbust” suutis ta nii emotsionaalselt ja nii valjult edasi anda.

Sergei Yesenin astus meie kirjandusse silmapaistva lüürikuna. Just laulusõnades väljendub kõik, mis moodustab Yesenini loovuse hinge. See sisaldab täisverelist sädelevat rõõmu noorest mehest, kes taasavastab hämmastavat maailma, tunnetab peenelt maise võlu täius, ja sügavat traagikat mehest, kes on liiga kauaks jäänud vanade tunnete “kitsasse lõhesse”. ja vaated. Ja kui Sergei Yesenini parimates luuletustes on kõige salajasemate, intiimsemate "uputus" inimlikud tunded, on need ääreni täidetud põlislooduse piltide värskusega, siis on tema teistes töödes meeleheidet, lagunemist, lootusetut kurbust. Sergei Yesenin on ennekõike vene laulja ning tema venekeelsetes siirastes ja avameelsetes luuletustes tunneme rahutu, õrna südame tuksumist. Neil on “vene vaim”, nad “lõhnavad Venemaa järele”. Nad imendasid rahvusliku luule suuri traditsioone, Puškini, Nekrasovi, Bloki traditsioone.

Isegi Yesenini armastuslauludes sulandub armastuse teema emamaa teemaga. "Pärsia motiivide" autor on veendunud rahuliku õnne hapruses oma kodumaast kaugel. JA peategelane tsükkel muutub kaugeks Venemaaks: "Ükskõik kui ilus Shiraz ka poleks, pole see parem kui Rjazani avarused." Yesenin tervitas Oktoobrirevolutsiooni rõõmu ja sooja kaastundega. Koos Bloki ja Majakovskiga asus ta kõhklemata naise poolele. Jesenini tol ajal kirjutatud teosed ("Transfiguratsioon", "Inonia", "Taevane trummar") on läbi imbunud mässumeelsetest tunnetest. Luuletaja on haaratud revolutsiooni tormist, selle suurusest ja püüdleb millegi uue, tuleviku poole. Ühes oma teoses hüüdis Yesenin: "Minu ema on mu kodumaa, ma olen bolševik!" Kuid Yesenin, nagu ta ise kirjutas, tajus revolutsiooni omal moel, "talupoegliku eelarvamusega", "rohkem spontaanselt kui teadlikult". See jättis poeedi loomingusse erilise jälje ja määras suuresti tema edasise tee. Iseloomulikud olid luuletaja ettekujutused revolutsiooni eesmärgist, tulevikust, sotsialismist. Luuletuses "Inonia" maalib ta tulevikku kui omamoodi idüllilist talupoegade õitsengu kuningriiki, mis tundub talle õndsa "talupoegade paradiisina".

Sellised ideed kajastusid teistes tolleaegsetes Yesenini töödes:

Ma näen sind, rohelised väljad,
Duni hobuste karjaga.
Karjase piibuga pajudes
Apostel Andreas eksleb.

Kuid talupoeg Inonia fantastilised visioonid ei olnud loomulikult määratud täituma. Revolutsiooni juhtis proletariaat, küla juhtis linn. "Lõppude lõpuks on tulekul olev sotsialism täiesti erinev sellest, mida ma arvasin," teatab Yesenin ühes oma tolleaegses kirjas. Yesenin hakkab kiruma "raudset külalist", tuues surma patriarhaalsele külaelule, ja leinama vana, mööduvat "puust Venemaad". See seletab Jesenini luule ebajärjekindlust, kes läbis raske tee patriarhaalse, vaesunud, tõrjutud Venemaa lauljast sotsialistliku Venemaa laulja Leninliku Venemaani. Pärast Yesenini reisi välismaale ja Kaukaasiasse toimub poeedi elus ja loomingus pöördepunkt, mis on tähistatud uus periood. Ta paneb teda sügavamalt ja tugevamalt armuma oma sotsialistlikku isamaad ning hindama kõike, mis seal toimub teisiti."...Ma armusin kommunistlikku ehitusse veelgi enam," kirjutas Yesenin kodumaale naastes essees "Raud". Mirgorod." Juba välismaalt saabudes kohe kirjutatud tsüklis “Huligaani armastus” asendub kaotuse ja lootusetuse meeleolu lootusega õnnele, usuga armastusse ja tulevikku. Imeline luuletus “Sinine tuli pühkis üles...”, täis enese hukkamõistu, puhast ja õrna armastust, annab selge ettekujutuse Yesenini laulusõnade uutest motiividest:

Sinine tuli hakkas pühkima,
Unustatud sugulased.
Esimest korda laulsin armastusest,
Esimest korda keeldun ma skandaali tegemast.
Ma olin kõik nagu hooletusse jäetud aed,
Ta oli naiste ja jookide vastu vastumeelne.
Mulle ei meeldinud laulda ja tantsida
Ja kaota oma elu tagasi vaatamata.

Yesenini looming on üks eredamaid, sügavalt liigutavaid lehekülgi vene kirjanduse ajaloos. Yesenini ajastu on taandunud minevikku, kuid tema luule elab edasi, äratades armastuse oma kodumaa, kõige lähedase ja erineva vastu. Oleme mures poeedi siiruse ja vaimsuse pärast, kelle jaoks oli Venemaa kõige kallim asi kogu planeedil.